얼마전 블로그에 올렸던 글입니다.

부족하기만 한 생각이지만, 여러분들의 생각 또한

듣고 싶어서 이렇게 올리게 됐네요.


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지금 막, 서울에 도착했다.



강릉에 대한 아쉬움은



10살 때나, 지금이나,



이틀을 머무르나, 일주일을 머무르나



매한가지인걸 오늘에서야 느꼈다.





서울에 오기 전,



오촌 큰댁집을 들렀다가, 바다를 보러갔다.



오손도손 재밌는 얘기 하며 도착한 바다는



마치, 바다에 하이타이를 뿌려놓은듯이 여기저기 거품을 두둥실 띄워낸다.



철썩 철썩 바위에 부딪혀 부서지는 파도는 정말 엄청난 장관이었다.





이 때,



형의 한 마디.



"사진기 갖고 왔나?"



"아니."





아차. 싶었다.



이런 엄청난 장관을 못 찍고 가버리게 되다니..라는



아쉬움이 엄청난 장관 만큼이나 엄청났다.





사진기에 대한 미련은 '어쩔 수 없지 뭐-' 라는 생각과 함께 날려버리고



내 마음속에, 내 눈속에 그 장면들 하나하나를 집어넣으려 노력했다.



더 잘 기억할 수 있게, 떠올리면 다시 꺼내어 볼 수 있게 말이다.





버스를 타고 오는 길



"여행의 즐거움" 마지막 부분을 또다시 읽는다.









아. 이거였지.



라는 생각.









(본문)



아름다움을 만나면 그것을 붙들고, 소유하고,



삶 속에서 거기에 무게를 부여하고 싶다는 강한 충동을 느끼게 된다.



"왔노라, 보았노라, 의미가 있었노라" 라고 외치고 싶어진다.



그러나 아름다움은 손에 잘 잡히지 않는다.



우리가 결코 돌아갈 수 없을지도 모르는 곳에서만 자주 나타나거나,



계절과 빛과 날씨가 보기 드물게 조화를 이룬 결과로 나타나곤 한다.



그렇다면 그것을 어떻게 소유할 것인가?



어떻게 공중에 뜬 열차를, 할바 사탕처럼 생긴 벽돌을



잉글랜드의 골짜기를 붙들 것인가?



카메라가 하나의 방법이다. 사진을 찍으면 어떤 장소의 아름다움을 보고



촉발된 근질근질한 소유욕을 어느 정도 달랠 수 있다.



귀중한 장면을 잃어버릴 것이라는 불안은 셔터를 누를 때마다 줄어든다.



아니면 아예 우리 자신을 물리적으로 아름다운 장소에 박아 놓을 수도 있다.



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러스킨은 아름다움과 그 소유에 대한 관심을 통해 다섯 가지 중심적 결론에 이르렀다.



첫째, 아름다움은 심리적인 동시에 시각적으로 정신에 영향을 주는 수많은 복잡한



요인들의 결과물이다.



둘째, 사람에게는 아름다움에 반응하고 그것을 소유하고 싶어 하는 타고난 경향이 있다.



셋째, 이런 소유에 대한 욕망에는 저급한 표현들이 많다.



넷째, 아름다움을 제대로 소유하는 방법은 하나뿐이며,



그것은 아름다움을 이해하고, 스스로 아름다움의 원인이 되는 요인들을 의식하는 것이다.



마지막으로 이런 의식적인 이해를 추구하는 가장 효과적인 방법은



자신이 그런 재능이 있느냐 없느냐에 관계없이,



그것에 대하여 쓰거나 그것을 그림으로써 예술을 통하여 아름다운 장소들을 묘사하는 것이다.



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우리는 태만에 워낙 익숙해 있기 때문에, 만일 어떤 사람이 한 장소에서



발을 멈추고 데생을 하는 데 필요한 시간 동안 그곳을 뚫어져라 바라보고 있으면



유별나다고, 어쩌면 위험하다고 생각할지도 모른다. 나무 한 그루를 그리는 데는



적어도 10분간의 예리한 집중이 필요하다. 그러나 아무리 예쁜 나무라 하더라도



행인을 1분 이상 잡아둘 수 있는 경우는 아주 드물다.



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그렇다면 사진은 무엇이 문제인가? 아무런 문제가 없다.



러스킨은 처음에는 이렇게 생각했다.



"이 끔찍한 19세기가 인간에게 쏟아 부은 모든 기계적인 독 가운데



그래도 그것은 한 가지 해독제를 제공했습니다."



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그러나 사진이 그것을 찍는 사람들 다수에게 심각한 문제를



일으킨다는 점에 주목하면서 그의 열의는 사그라졌다.



사람들은 적극적이며 의식적으로 보기위한 보조 장치로 사진을



활용하는 것이 아니라, 보는 것을 대체하는 물건으로 사용하였으며,



그 결과 전보다 세상에 주의를 덜 기울이게 되었다.



사진이 자동적으로 세상의 소유를 보장해줄 것이라고 믿었기 때문이다.





- 알랭드 보통 _ "여행의 기술" _ 아름다움의 소유에 대하여







나는 어쩌면, 아니 지금까지



그래왔을것이다.



너무 멋진 장관을 보면,



그 장관을 더 눈여겨 보기보다는,



재빨리 셔터를 누를 준비와 거리 맞추는데에만 관심을 가졌었고,



그 결과물에 집착해 온것이라 생각된다.





사진은 기억을 재생시켜 주는 연결고리와도 같다.



사진을 보면 사진을 찍을 때의 기억들이 하나 둘 떠오르곤 한다.



추억이 담긴 사진은 큼지막한 무언가를 통해 사람들의 생각을 끄집어 낸다.



큼지막한 무언가는 결국 A -> B 와 같은 식의 연결 고리가 되지 않을까 라는 생각이 문득 든다.



그렇다면, 사진은 기억의 연결고리인 동시에 기억의 틀을 한정시켜버리는



도구가 되는것은 아닐까?





사람의 시선을 빼앗아 버리는 것.



집중의 방향을 본질적인 곳에서 멀리 떨어뜨려 놓는 것.



사고의 틀을 한정 시키는 것.





이게 바로 사진기의 본질적인 면 일까?

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